7 de fev. de 2023

AVATAR - Sucesso de bilheteria ou de roteiro?

     

Com o Lançamento de Avatar: O Caminho da Água, os cinemas, novamente ficaram abarrotados tornando o filme um sucesso de bilheteria, mas na minha opinião um fracasso da sétima arte. Com fatos e uso de meus argumentos, colocarei nas simples linhas abaixo o que penso sobre essa que podemos chamar de saga agora, haja vista que James Cameron, promete uma série de filmes nos próximos anos.  

Começando pelo primeiro de 2009, o argumento da produção é amplamente discutido e há muitas opiniões diferentes sobre sua qualidade. No meu entendimento o enredo é fraco devido a previsibilidade da trama e a falta de profundidade nos personagens. Acredito que a história é simplista e falta originalidade. Em 1990 assisti no cinema um Filme maravilhoso chamado “Dança com Lobos” como o enredo parecido, porém muito bem elaborado e personagens incrivelmente bem escritos, demonstrando a falta de ineditismo da produção de 2009.  Os pontos de destaque do filme são sua estética visual e a mensagem ambiental subjacente.   

 Ou seja, ele só foi o grande sucesso pelo seu apelo oriundo da tecnologia, se valendo do retorno do 3D aos cinemas, algo que estava no esquecimento, porém não era novidade. 

Mas de onde vem o cinema 3D? Ele surgiu pela primeira vez nos anos 1950, mas não alcançou popularidade até a década de 2000, quando novas tecnologias e técnicas de produção tornaram possível a criação de filmes com efeitos visuais mais realistas e imersivos. E justamente o filme de James Cameron, ajudou a revitalizar o interesse pelo 3D e a popularizá-lo como uma nova forma de experiência cinematográfica. Desde então, muitos outros filmes foram lançados em 3D, incluindo ação, animação e filmes de ficção científica, tornando-se uma tendência popular no cinema moderno. 

Mas o que a produção trouxe de inovações ao cinema? 

 Tecnologia de captura de movimentos: o filme usou uma técnica de captura de movimentos que permitiu aos atores interpretarem os personagens digitais em tempo real, tornando mais fácil para o diretor capturar suas intenções. 

 Efeitos visuais inovadores: Apresentou efeitos visuais inovadores que ajudaram a criar um mundo digital completo e imersivo. 

 Uso do 3D: "Avatar" foi um dos primeiros filmes a explorar o uso do 3D como uma forma de imersão visual para o público. 

  História ambiental: o filme trouxe uma mensagem ambiental importante sobre a exploração e preservação de mundos naturais, o que foi um tema raro para um filme de ficção científica na época. 

 Sim, é verdade que a tecnologia de captura de movimentos e efeitos visuais de "Avatar" jogaram um papel importante em sua popularidade e sucesso comercial. O uso do 3D e a imersão visual foram fatores-chave para o sucesso do filme e o ajudaram a se destacar em uma época em que havia muitos outros filmes sendo lançados, mas benefícios da produção não sobrepõem o seu fracasso criativo. 

Sobre um bom roteiro: 

Em geral, alguns dos elementos que podem ser considerados como características de um bom roteiro incluem: 

 Enredo bem construído e coerente: um bom roteiro deve ter uma história clara que mantém o interesse do público ao longo do filme. 

 Personagens interessantes e desenvolvidos: Devem ser interessantes e ter personalidades distintas e profundas para que o público se conecte com eles. 

 Diálogos fortes e significativos: Que sejam naturalmente engraçados, intensos ou significativos para ajudar a contar a história. 

 Tensionamento e reviravoltas: Aqueles que mantém o público preso à tela. 

 Tema e mensagem: Deve ser subjacente que seja significativo e se conecte com o público. 

 

Para concluir enfatizo, mais uma vez que a bilheteria é apenas uma medida do sucesso financeiro do filme.  É importante lembrar que esta não é a única forma de avaliar o sucesso ou a qualidade de uma produção cinematográfica e que a percepção de cada pessoa é subjetiva e pode variar de acordo com suas preferências e expectativas, mas quanto mais estudo sobre cinema, observo que as grandes bilheterias são frutos de sucessos de marketing e não de arte.  


E você gosta do Avatar pela história ou pelos seus efeitos magníficos? 

Crítica "O Poço" ("El Hoyo") - 2019 Netflix

   


 "O Poço" é um filme de ficção científica de 2019 dirigido por Galder Gaztelu-Urrutia e disponível na plataforma de streaming Netflix. Embora seja um filme de ficção científica, ele aborda questões sociais importantes de maneira sutil e eficaz.

Enredo: Em um futuro distópico. A trama gira em torno de uma prisão em forma de poço, onde os prisioneiros são mantidos em camadas consecutivas, cada um com uma quantidade limitada de comida e recursos.

A história segue o personagem principal, Gonzalo, que está preso na camada mais baixa da prisão. Quando ele descobre uma maneira de subir para camadas mais elevadas, ele começa a enfrentar desafios éticos e morais à medida que enfrenta outros prisioneiros que estão lutando por sobrevivência.

Como a comida é limitada, cada camada precisa escolher entre compartilhar ou guardar a comida para si mesma. Isso leva a uma luta constante pelo poder e sobrevivência, com cada camada tentando superar a camada imediatamente superior.

      A trama explora temas como a desigualdade social, a natureza humana e a capacidade de sobrevivência em situações adversas. É uma história intensa e perturbadora que aborda questões éticas e morais importantes, oferecendo uma reflexão sombria sobre o futuro da humanidade. Apresenta uma crítica à sociedade capitalista e sua tendência e opressão. A estrutura da prisão em forma de poço retrata uma sociedade cruel e desumana, onde os privilegiados estão no topo e os menos privilegiados são pressionados ao fundo. Isso levanta questões importantes sobre a justiça social e a necessidade de equidade e igualdade.

      Além disso, o filme é uma crítica à natureza humana e à nossa tendência a competir uns com os outros em detrimento de um bem maior. A dinâmica da prisão, nesse formato, retrata como as pessoas são capazes de se comportar de maneira desumana em situações estressantes e desesperadoras, apontando para a necessidade de cultivar empatia e compaixão.

   Essa produção é importante por sua crítica à desigualdade e opressão na sociedade capitalista, bem como por sua reflexão sobre a natureza humana e a necessidade de cultivar empatia e compaixão.

Você já assistiu o Poço?

História do cinema - Breve resumo

     

     O cinema é uma forma de arte e entretenimento que surgiu no final do século XIX. A primeira exibição pública de filmes foi realizada em Paris em 1895 pelos irmãos Lumière. Desde então, o cinema tem se desenvolvido rapidamente, tornando-se uma forma de expressão global.

    Na primeira década do século XX, os filmes mudaram de simples apresentações de imagens para histórias contadas através de movimento. O primeiro filme de ficção científica foi "A Trip to the Moon" (1902), dirigido por Georges Méliès, e os primeiros filmes mudos foram produzidos na década de 1910. Com o desenvolvimento da tecnologia de som, o cinema evoluiu para incluir som e música, o que permitiu aos roteiristas e diretores contar histórias ainda mais envolventes. 

Desde então, o cinema evoluiu rapidamente, com a invenção do som sincronizado, do Technicolor e do CinemaScope.

   Na década de 1930, Hollywood se tornou o centro do cinema mundial, produzindo grandes filmes clássicos como "O Mágico de Oz" e "Gone with the Wind". Durante a Segunda Guerra Mundial, o cinema foi usado como uma ferramenta de propaganda e como uma forma de entretenimento para o público.

   Na década de 1950, o cinema europeu florescia, com o surgimento do movimento de Nova Vaga. Filmes como "Les Quatre Cents Coups" de François Truffaut e "La Dolce Vita" de Federico Fellini foram revolucionários na forma como contavam histórias e abordavam temas sociais.

   Nos anos 60 e 70, o cinema americano seguiu uma tendência mais realista e experimental, com filmes como "Bonnie and Clyde" e "The Godfather". Na década de 1980, o surgimento do blockbuster de Hollywood, com filmes como "Star Wars" e "E.T.", trouxe o cinema de volta ao mainstream.

O cinema tem se expandido para abranger novas tecnologias, como efeitos visuais cada vez mais avançados e a popularização do cinema digital. A história do cinema é uma história de constante evolução e inovação, moldada pelo progresso tecnológico, mudanças sociais e culturais e a imaginação humana.

     A cada ano vem se expandido para incluir uma ampla variedade de gêneros, incluindo drama, comédia, ação, suspense, terror, animação e muito mais. 

      O século 21 é marcado por mudanças tecnológicas e transformações no modo como as pessoas consomem filmes. A popularização do cinema digital e a evolução dos efeitos visuais levaram a uma maior produção de filmes de ação e ficção científica, além de possibilitarem novos mundos e personagens criados digitalmente.

      O streaming de filmes e séries tornou-se uma parte importante da indústria cinematográfica, com serviços como o Netflix, Amazon Prime e Disney+ tendo um papel crescente na distribuição de conteúdo. Isso também possibilitou a criação de novos formatos, como séries em longa-metragem e filmes baseados em jogos e livros.

       A diversidade e representatividade também têm sido temas importantes no cinema contemporâneo, com filmes de diretores e roteiristas de minorias étnicas e de gênero tendo mais espaço e visibilidade. Além disso, a popularização dos movimentos #MeToo e Black Lives Matter trouxeram questões de gênero e raça para o centro da discussão sobre o cinema.

Também caracterizado por mudanças tecnológicas, novas formas de consumo, uma maior diversidade e representatividade e questões sociais e políticas relevantes.

     Hoje, o cinema é uma indústria global, com filmes sendo produzidos e exibidos em todo o mundo. É uma forma de arte que continuamente evolui e influencia a cultura popular.

      E você curte um filme em uma sala de Cinema? 

6 de fev. de 2023

O Desafio da Educação Personalizada e Tecnológica (EPT)

  Estou fazendo um curso da SEDUC - RS sobre Educação Persoanalizada e Tecnológica e estou achando muito produtivo, por esse motivo escrevi algumas palavras abaixo a cerca do assunto, espero que lhes sejam úteis. Prof. Esp. Marlon Nunes

A juventude é geralmente caracterizada por uma fase de mudanças e de transição para a vida adulta. Durante essa fase, os jovens enfrentam muitos desafios, como a construção de sua identidade, a descoberta de suas habilidades e interesses, a definição de suas metas e valores, e a integração à sociedade. Além disso, os conflitos com familiares, amigos e outros adultos são comuns na juventude, uma vez que os jovens buscam sua independência e afirmação de sua identidade. Infelizmente, muitas vezes, a juventude é pouco reconhecida e valorizada pelos adultos, o que pode levar a sentimentos de insegurança e rejeição. É importante que os jovens sejam apoiados e respeitados em sua jornada de crescimento e desenvolvimento. 

Por isso é de suma importância o jovem ir à escola, porque lá ele adquire: 

 Desenvolvimento acadêmico: A escola é o lugar onde as crianças e jovens adquirem conhecimento e habilidades valiosas que lhes permitem ter sucesso no futuro. 

Preparação para a vida adulta: A escola ajuda a preparar as crianças e jovens para as responsabilidades e desafios da vida adulta, ensinando-lhes habilidades importantes como resolução de problemas, trabalho em equipe e pensamento crítico. 

 Socialização: A escola é um lugar onde as crianças e jovens podem se relacionar com outras pessoas de sua idade e desenvolver habilidades sociais e de comunicação. 

Oportunidades de crescimento pessoal: A escola oferece aos alunos a chance de explorar seus interesses, habilidades e talentos através de atividades extracurriculares e programas educacionais. 

Preparação para o futuro profissional: A escola é uma base sólida para o desenvolvimento de habilidades e conhecimentos que serão importantes em futuras carreiras e oportunidades de trabalho. 

   Por outro lado, a escola deve priorizar o aprendizado e o desenvolvimento do conhecimento dos alunos em vez de se concentrar exclusivamente nas notas e avaliações. Elas são importantes para o progresso dos alunos, mas não devem ser o único fator que determina o sucesso escolar. Este é o objetivo principal e as avaliações devem ser apenas um meio para esse aprendizado. 

 Além disso, muito tempo pode ser gasto com avaliações, o que pode prejudicar a qualidade do ensino e a profundidade do conhecimento dos alunos. É importante que a escola encontre um equilíbrio entre avaliações e ensino eficaz para maximizar o aprendizado dos alunos. 

  Importante salientar que muitos conceitos e habilidades adquiridos na escola são transferíveis para a vida adulta e podem ser usados em situações do dia a dia. Por exemplo, a resolução de problemas, a comunicação eficaz, a pensamento crítico e a criatividade são habilidades valiosas que são ensinadas na escola e têm aplicação em muitas áreas da vida. 

Lembrando que a escola também pode ser um lugar para desenvolver habilidades sociais e emocionais importantes, como empatia, resiliência e autoconfiança. Essas habilidades são valiosas não apenas no local de trabalho, mas também na vida pessoal e nas relações interpessoais. 

 Oferecer um ambiente escolar acolhedor e projetos/iniciativas que envolvam os jovens é uma maneira importante de prevenir a evasão escolar. Quando os alunos se sentem valorizados e conectados à escola, eles tendem a se envolver mais ativamente e a ter uma atitude positiva em relação à educação, afinal dando a oportunidade que os jovens participem de projetos e iniciativas que lhes dê a sensação de pertencimento e responsabilidade pode ajudá-los a desenvolver habilidades importantes, como liderança, colaboração e resolução de problemas, que serão valiosas para o futuro. 

  Nesse desafio a Educação Personalizada e Tecnológica (EPT) pode contribuir para a redução da evasão escolar de várias maneiras, incluindo:  

Adaptabilidade: Permite que os alunos trabalhem em seu próprio ritmo e no nível adequado de dificuldade, o que pode ajudar a evitar a frustração e o desinteresse. 

 Relevância: Oferecer aos alunos uma educação que seja relevante para suas vidas e interesses, o que pode aumentar a motivação e o envolvimento. 

 Personalização: Permite que os alunos recebam uma educação personalizada que atenda às suas necessidades individuais, o que pode ajudar a melhorar a compreensão e a retenção do conhecimento. 

 Tecnologia: A utilização da tecnologia na educação pode ser uma ferramenta poderosa para ajudar a prender a atenção dos alunos e mantê-los envolvidos, especialmente os jovens que cresceram em uma era digital. 

 Interação: Oferecer aos alunos mais oportunidades para interagir com outros alunos, professores e conteúdo, o que pode aumentar a motivação e o envolvimento. 

As características da EPT, como adaptabilidade, relevância, personalização, tecnologia e interação, podem ajudar a reduzir a evasão escolar, aumentando a motivação e o envolvimento dos alunos. 

  Lembrando que eles são o que fomos no passado e serão nosso futuro. 

5 de fev. de 2023

Motivos que os professores de escola pública são desmotivados

 Há vários fatores que podem contribuir para a desmotivação dos professores da rede pública de educação no Brasil. Alguns destes fatores incluem:

Baixos salários e condições de trabalho precárias: Muitos professores na rede pública enfrentam salários baixos e condições de trabalho precárias, o que pode ser desmotivador.

Falta de recursos: A falta de recursos, como materiais didáticos, tecnologia e infraestrutura adequada, pode tornar o trabalho dos professores mais difícil e desafiador.

Carga horária pesada: A carga horária dos professores na rede pública é frequentemente pesada, o que pode deixá-los cansados e sem energia para dar aulas.

Falta de apoio administrativo: Os professores podem se sentir desmotivados se não receberem o apoio administrativo necessário para realizar suas tarefas com eficiência.

Falta de valorização: Os professores podem se sentir desmotivados se não sentirem que seu trabalho é valorizado e reconhecido adequadamente.

Estes são apenas alguns dos fatores que podem contribuir para a desmotivação dos professores da rede pública de educação no Brasil. Para ajudar a melhorar a motivação dos professores, é importante abordar esses desafios de maneira efetiva e oferecer suporte e recursos adequados.

4 de fev. de 2023

Assuntos que estão viralizando no Instagram

 Os seguintes assuntos tendem a ser populares e viralizar no Instagram:

1. Beleza e estilo de vida: tutorial de maquiagem, dicas de moda, cuidados com a pele e saúde, etc.

2. Comida e gastronomia: receitas, restaurantes, dicas culinárias, etc.

3. Viajantes e viagens: paisagens, destinos turísticos, hotéis, etc.

4. Fitness e saúde: rotinas de exercícios, alimentação saudável, etc.

5. Animais de estimação: fotos e vídeos engraçados de animais, adoração de pets, etc.

6. Memes e entretenimento: piadas, vídeos engraçados, jogos e desafios, etc.

7. Personalidades públicas: celebridades, influencers, artistas, etc.

8. Moda e beleza masculina: dicas de moda, barbearia, cuidados com a pele, etc.

9. Artes e cultura: fotografia, design, música, arte contemporânea, etc.

10. Carros e tecnologia: lançamentos de carros, avanços tecnológicos, etc.

Estes são apenas alguns dos assuntos que podem ser populares e viralizar no Instagram. É importante lembrar que o que é popular pode mudar com o tempo e que o sucesso em mídias sociais também depende da qualidade e da atratividade do conteúdo.




3 de fev. de 2023

O Impacto social da produção de curtas estudantis em sala de aula

     


       A produção de curtas estudantis em sala de aula tem um impacto significativo na sociedade. Aqui estão algumas maneiras pelas quais a produção de curtas estudantis pode ser positiva:

Desenvolver habilidades: A produção ajuda no pensamento criativo e de trabalho em equipe, além de aprimorar técnicas de edição e roteiro.

Conscientização Social: Os curtas estudantis podem ser usados para trazer à tona questões sociais relevantes, tais como raciais, de gênero e de direitos humanos, ajudando a sensibilizar a sociedade para esses assuntos importantes.

Valorização da diversidade: Pode ajudar a valorizar a diversidade, dando voz e visibilidade a perspectivas e narrativas pouco representadas.

Autoconfiança: Ao trabalhar em equipe em um projeto de produção de curtas, os alunos podem ganhar autoconfiança e desenvolver habilidades de colaboração.

Conhecimento de temas importantes: A produção de curtas pode ser uma ferramenta efetiva para ensinar aos alunos sobre temas importantes, como saúde, meio ambiente e direitos humanos.

Oportunidade para a expressão artística: Oferece aos alunos uma oportunidade para explorar sua criatividade e expressar suas perspectivas através de sua arte.

Formação de líderes: Ao trabalharem juntos em projetos, os alunos têm a oportunidade de desenvolver habilidades de liderança e colaboração, que serão valiosas para eles ao longo de suas vidas.

Diversão e aprendizado: A produção de curtas pode ser uma atividade divertida e enriquecedora para os alunos, ajudando-os a aprender de forma lúdica e interativa.

     Em resumo, a produção de cinema estudantil em sala de aula tem um impacto significativo na sociedade, ajudando a desenvolver habilidades valiosas, a sensibilizar para questões sociais importantes, a valorizar a diversidade e a formar líderes. Por isso, é importante que essa atividade seja incorporada aos programas de ensino em todas as escolas.

    E a sua escola, já tem um projeto de produção de curtas estudantis? Se não vamos conversar sobre capacitar seus professores?

 

Prof. Esp. Marlon Nunes – mnunesare@gmail.com

palavras-chave: escola de cinema online, ferramenta de ensino de projetos de cinema, projetos de vídeo criativos para alunos)


O Cinema Estudantil na Escola Pública: Desafios, Metodologias e Potencialidades Educativas

O Cinema Estudantil na Escola Pública: Desafios, Metodologias e Potencialidades Educativas Marlon Nunes Professor, Cineasta e Educador Agent...